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发布日期：2024-11-28 06:32    点击次数：148

《自伤自恋的精神分析》，[日]斋藤环，顾小佳译，野spring｜广西师范大学出书社，2024年11月出书，236页，48.00元

《〇〇年代的想象力》，[日]宇野常宽，余梦娇译，望mountain｜广西师范大学出书社，2024年10月出书，385页，69.90元

2014年2月7日，日本音乐制作主谈主Rerulili在视频网站NicoNico和YouTube发布单曲《随神之侧》，由初音翌日、镜音铃·连、GUMI三位臆造歌手共同演唱。这首单曲的歌词取材于日本神话天户岩外传，讲的是伊邪那岐与伊邪那好意思的小女儿须佐之男在众神之所高天原四处兴风作浪，崇拜掌管高天原的太阳女神、须佐之男的姐姐天照大神不胜众神的“投诉”，躲进了天户岩，成果天色顿时阴暗。众神心急如焚，最终约定在天户岩外淘气歌舞，天照不明，筹商缘何如斯吵闹，众神答“有比你更尊贵的神来了”，天照向外察看，众神便将镜子远远举起。天照以为镜中的我方等于阿谁更尊贵的神，于是探出面来想看个究竟，成果被一把拽出，天地遂复原光明。

作为传统故事确现代演绎，《随神之侧》由天照的第一视角展开，将其塑形成生活中四处碰壁，只得“茧居”，同期质疑糊口谈理的现代东谈主。“诸事都不遂心愿/自我厌弃得不行/众神王人具苦难与悲楚/我为逃走这些而寻找避风港……我的出生有何谈理/我不铭记也不知谈啊”。但转动很快到来，“但就是因为你能这么想考/才意味着你领有着/能让你越来越强盛的力量”。歌曲插足上升部分，而这一部分恰是伴跟着对糊口谈理的解答——天照从岩中探身而出——同期发生，“我能降生于世……压根莫得什么谈理吧/但要是有东谈主玷辱你/那就是在告诉你/你是个超等大好东谈主哦”。自我完毕的进度被打断（有东谈主玷辱你）巧合意味着对主体自觉性的阐明（你是个超等大好东谈主），糊口谈意义此得以从头显现。进一步的平定章需要对有时性的采纳，“随神之侧 听神之命/系数东谈主都醉心着地球/我欢畅你也欢畅/就莫得什么事不可包涵了”（歌词译文引自Moegirlpedia，“神的随声讴歌”词条）。

《随神之侧》

《随神之侧》对古典神话的更正无疑是收效的，狂放目下该曲NicoNico播放量超两百万次，YouTube播放量接近五千万次，荣膺“VOCALOID外传曲”的称呼。这首“外传曲”在汉文二次元圈亦颇有影响力，在2023年景为B站贺年祭单品。谈理谈理的是，其在汉文全国的通用名“神的随声讴歌”自己是对原作名“随神之侧”（神のまにまに）的误译。“随神之侧”一语，出自《小仓百东谈主一首》第二十四首，由吉利前朝显耀菅家作于羁路径中。他见满山红叶好意思艳唯妙，遂起意将其献给神明，“币帛无所取，红叶随神愿”（王禹等：《〈小仓百东谈主一首〉翻译及赏析》，全国文籍北京出书公司，2013年，70页）。“神的随声讴歌”彰着是将“神”误算作念“随愿”的客体，却进一步强化了原作不细目感——汉文全国的受众无需再将天照想象成现代东谈主，神与东谈主都在随声讴歌。

非论何如，《随神之侧/神的随声讴歌》的收效，很大程度上不错归因于它既切中了年青受众遍及的心理症候，同期又以充沛的想象力提供了令东谈主烦嚣的颐养之路。这首发表于2014年的音乐作品在一定程度上回复的恰是文化褒贬家宇野常宽在2008年提倡的“〇〇年代的想象力”，即哪怕跻身碎屑化的糊涂全国，也要“把门翻开，然后，向看到的阿谁东谈主，展着手”（宇野常宽，《〇〇年代的想象力》，304页）；关系词咱们也不无缅怀地发现，歌曲中激发共鸣的“天照大神的窘境”，到今天依然困扰着年青东谈主。在2022年出书的《自伤自恋的精神分析》中，临床心理大夫斋藤环将这种心理症候定名为“自我伤害式自恋”。要是将两部作品对读，咱们不难发现，宇野的“想象力”与斋藤的精神分析互为内外，二者都在期待一个“自恋进修”的全国——一切都由咱们我方计算，也因此充满解放与可能。

《自伤自恋的精神分析》：我清楚，但不认同

斋藤关于自恋的不雅点，很大程度上是以拉康对自恋的刻画——“自恋同期具有一种爱欲性的特征与一种侵凌性的特征”（[英]迪伦·埃文斯，《拉康精神分析先容性辞典》，李新雨译，西南师范大学出书社，2021年，234页）——为基础。在他看来，当年青东谈主因新解放主义的结构性问题在现实中屡屡碰壁（宛如天照大神因弟弟的惹事生非承受无妄的谴责），他们无法像闲居相似寻求改变社会的可能（轨制问题如“制造”攻击之源须佐之男的伊邪那岐、伊邪那好意思一般，在故事中是隐身或无法与之起义的），而只可把问题归结于自身，由此产生了自我伤害的倾向，“他们会反复自我抵赖，强调他们是窝囊不消的废料”（《自伤自恋》，17页）。这种自我抵赖因其长期是以自我为中心，于是本色上依然是自恋的一种形态，仿佛天照大神长期眷顾镜中的我方。

但较之拉康随后创造的术语“自恋性自裁式侵凌”（agression suicidaire narcissique），即以为自恋者的镜像酣醉的最终成果只但是将主体导向自我消灭，斋藤更珍摄好意思国心理学家海因茨·科胡特的“自恋进修”表面。“科胡特以为，东谈主的一世即自恋进修的经由。在这也曾由中，至关伏击的是像感知我方肉体的一部分那样去感知他者，即‘自体—客体’之间的关系。”（同上，50页）科胡特以为达成自恋进修的重要，是自体能在芳华期和成东谈主期里得到持续性的支撑，“此处的支撑并不是‘在职何事上都赞同’，更伏击的是有东谈主合座地袭取了你的存在……自恋的进修，就是为我方增多好的‘自体—客体’”（同上，56-57页）。

以自恋进修持前提，斋藤指出“自我伤害式自恋”的问题不在于自恋，而在于禁闭；“自我伤害”现实上是自体对寻求他者认同的呼救。谈判到本书的写稿配景，斋藤这一包容性不雅点的提倡殊为不易——到本书原版出书的2022年，专家已经对NPD（自恋型东谈主格抑止）的“毒性”有了世俗融会，进而对一切潜在患者避之不足。斋藤并不规避公众对自恋问题的负面看法。现实上本书的开篇，即是以2021年发生在日本的“小田急线刺伤事件”引入。由于该案件的凶手在被捕后示意“我一看到看上去顺风顺水的女性，就恨不得杀了她们”，“我对准的是东谈主生赢家式的女性或情侣”，此东谈主便被视为典型的“厌女型”凶手，致使有东谈主将他视为通过立地造孽获取自我傲气的“无敌之东谈主”。但在斋藤看来，此类违警“对女性（或其他特定群体）的仇恨，只是他们心中仇恨的一小部分，更大的照旧对社会的嫉恨、对自身的厌恶（或摒除）……正所谓‘但愿全国消灭的东谈主，祈愿的往往是自身的消灭’”（同上，第7页）。

招引斋藤接下来的规划，咱们不出丑出，滋长这么的仇恨者或“无敌之东谈主”的机制，很大程度上是自恋进修进度因得不到客体支撑而阻断，导致自恋趋于禁闭的自我伤害，而一朝自体只可通过自我伤害（自我责骂）取得认同，便会堕入恶性轮回。通过暴力造孽求刑求死（寻求自我消灭）是自我伤害的极致，但大无数自伤自恋者——或者说缺乏支撑者——其实只会停留在“认同成瘾”和自我认同的“心理学化”。前者对应了斋藤提倡的“现代症候”，即“所谓‘现代’，就是与个东谈主意愿、脾气无关，集体认同的结构已自动加载、安装到每个个体身上”，“越是年青世代，越倾向于依赖集体认同”（同上，99-100页）。不出丑出，这种认同成瘾的大配景是容纳系数个体的广阔叙事阻扰，个东谈主只可牢牢收拢眼光所及的小叙事不放。其成果等于取得（小）集体认同，能够暂时缓解个体的认同狂躁，但却很快又会演变成对丧失这种认同的狂躁——由此生息出小集体里面的权利倾轧（如校园霸凌），或是对外的排他性暴力（如饭圈“出征”）。二者享有疏通的运作旨趣，大无数时刻致使同步发生。

至于后者，其配景现实上是“社会的心理学化”，即东谈主们期待心理学能够解答社会与东谈主生问题，致使是提醒个体找到东谈主生幸福。这种倾向与认同成瘾配景下东谈主们对“东谈主设”的追求相招引，其成果等于东谈主们开动以心理学范例标榜自我，进而谛视他东谈主，如比年来流行的“MBTI测试”天然有其合理之处，但终究照旧“标签化我，即抵赖我”（克尔凯郭尔语），本色上仍是对个体可能与他者想象的局限；而与“社会心理学化”同步发生的还有东谈主们对十分的明锐，“如果从前的我插足年青一代的群体中，很可能会被贴上‘社障’或‘阿斯伯格’的标签……我能想象出在那种状态下我将活得何等压抑”（同上，128页）。

斋藤的贵重之处在于，他长期对年青东谈主抱有共情——并不是年青东谈主太脆弱，而是现时的社会结构让他们太容易受挫，而社会支撑的匮乏使得他们只可逃向自我，成果再度受伤，直至堕入自伤的轮回。作为心理大夫，斋藤我方的临床战略是“我音信”（I message），“我清楚你想自责的心情，但我不可愉快你”（同上，17页），以此确保对话——客体影响的持续。于是这本《自伤自恋的精神分析》在社会层面其实是对“我音信”战略的号令——既然结构问题难以在短期内改变，那么面临如天照大神一般堕入“自伤自恋”漩涡的茧居者，采纳更包容的魄力，保持对话的姿态——如众神一般一夜舞蹈，致使举起镜子以提拔天照的自恋——大概是目下能够采纳的独一的“一火羊补牢”之举；而对天照本东谈主的建议，只但是向岩层外展着手——通过外部与外部的连气儿完毕“自恋进修”。

《〇〇年代的想象力》：像东谈主类那样寻求进修

斋藤需要如斯号令，是因为东谈主们在很大程度上不肯这么作念，而是倾向于以自我禁闭屏蔽想象中的他者威迫，致使幻想以这么的孤岛模式完毕“历史的终结”。在成名作《动升天的后现代》中，文化褒贬家东浩纪以为后现代社会的交流空间将被“动升天”的他者规避填满。在也曾提供谈理的广阔叙事阻扰之后，个东谈主只可在经由系统索求的数据库中弃取我方的变装，并通过由特定变装主导的“小叙事”接管自我认同。在这部作品终末，东浩纪以“寻找父亲”与“追求女性”双线并行的好意思仙女游戏《YU-NO》作为后现代寓言，以为“这种设定宛如大叙事（父亲）的丢失，平直寓言了小叙事林立的后现代特征”（[日]东浩纪：《动升天的后现代》，褚炫初译，上海东谈主民出书社，2024年，185页），而其越过性则体当今游戏玩家在“通关”系数女性之后依然无法找到父亲，“父亲也并莫得故去，而是像一火灵相似作为‘想念体’踟蹰于时空的夹缝里，故事结局却是这个一火灵掌抓着决定权……但即等于这么，笔者照旧以为，这种联想正呼应了大叙事凋零之后，试图重建全国的谈理而无法完毕，终末只可约束累积微弱的豪情投射这一咱们所处时期的现实”（同上，188页）。

东浩纪著《动升天的后现代》

“父亲”并未故去而只是在浪荡，“全国”无法重建但长期处在重建中。于是玩家依然不错在解放弃取的小叙事中阐明自身谈理，这等于东浩纪构想的后现代安全状态，或曰“不灭无穷的日常”——由于浪荡的父亲并不具备威迫性，重建中（交流缺失）的全国也不会相互违背，冲破的可能由此隐匿。但宇野常宽看到了这种想象的局限，“每个东谈主大概都主不雅地从数据库中读取着想要的信息。但从根源上，每个东谈主最终又被我方弃取的小叙事共同性纠缠、系结，同期，小叙事之间、小叙事共同性里面也约束发生着交流”（《〇〇年代》，40页）。小叙事与大叙事并无本色不同——正如利用的父亲与浪荡的父亲都是父亲。只须一种叙事因共同性条款趋于禁闭，其里面就会不可幸免地产生排他性暴力。宇野常宽由此提倡他的问题，或是他的“想象力”：“只好不依靠社会、收效践行自觉性交流的东谈主类，才能傲气对交流的逸想……问题的重要就在于何如确保自觉性交流的可能性。”（同上，29页）

宇野常宽开始的写稿动机是对东浩纪的动升天论进行批判和更新，但《〇〇年代的想象力》最终拔擢了一套颇具效用的月旦范式，这套范式指向的等于想象力，即作品以何种口头提供越过当下社会想维近况的可能性。他开始信服了东浩纪的“数据库挥霍”表面的基础性谈理，指出这一表面“对2001年以前——也就是1995年前后——社会结构变化的阐发虽然也存在某些局限，但大体是准确的”（同上，27页）。但重要在于，如斯后现代并未真实迎来“历史的终结”，小叙事林立的所谓“不灭无穷的日常”也并未带来真实的安全。宇野将这种想象力定名为“畴前的想象力”，以为能够代表这种想象力的作品非1995至1996年间的电视动画《新世纪福音战士》莫属。在这一作品中，主东谈主公碇真嗣先是投降父亲的召唤，驾驶巨型机器东谈主EVA与诡秘敌东谈主作战——这一部分仍是现实，即1995年前后对社会性自我完毕成长的现实条款；但到了作品后半部分，碇真嗣开动拒却乘上EVA，弃取自我禁闭。“真嗣的自闭心情等同于渴慕有东谈主认同我方，但并不以社会性自我完毕为尺度。这种渴慕是为九〇年代后期的社会氛围辩说，取得了繁密挥霍者的支撑。”（同上，第7页）

《新世纪福音战士》

碇真嗣的“家里蹲”模式同期也发扬了一种萎靡，即“在这个不知何为正义、无东谈主磨真金不怕火正义的糊涂全国，一朝与他东谈主来回，一朝想要成就什么，就势必产生曲解，伤害他东谈主的同期也令我方受伤”（同上）。于是自我禁闭成了最好决策——到这里，东浩纪的动升天安全模式依然成立。关系词跟着2001年“9·11”事件的发生，以及小泉政府新解放主义篡改导致社会格差约束扩大，“家里蹲”已经无法确保个体糊口。在宇野看来，这一时期流行文化的想象力聚焦于在“社会不会为咱们作念什么”的共鸣下，个体何如幸存的问题。由此催生的等于以卓见广春的演义《大逃杀》为代表的“大逃杀系”作品——个体被置于无法参透其谈理的糊口游戏中，必须抱着“决断主义”的醒悟进行络续断的战斗。

《大逃杀》

“决断主义”是宇野自德司法学家卡尔·施密特借用的术语，原指法律本色及价值基础取决于主权将强的决断式想维口头。在宇野看来，“决断主义”早已取代“家里蹲”模式，因为非论是现实环境的倒逼，照旧小叙事共同性约束强化，都会导致不可幸免的碰撞与冲破。到这里东浩纪的“安全模式”已然失效——从历史的角度来看，九〇年代“不灭无穷的日常”，只是是泡沫经济阻扰与“冷战”终结共同作用下的偶发状态。如果无法以广阔叙事阻扰为前提进行重建共同体的尝试，由决断主义主导的大逃杀游戏将无法终结。

于是到作品中段，宇野开动阐释所谓〇〇年代的想象力，“就是日后大概会被称作‘后决断主义’的簇新想象力”（同上，123页）。他将三位作家——编剧宫藤官九郎、木皿泉与漫画家吉永史——这一时期的作品视为这种想象力的代表。宫藤官九郎以郊区叙事重建“中间共同体”（即介于自我将强与国度、社会之间的自觉性共同体），凭借其低团聚性、高流动性“令以‘连气儿’为遐想的交流得以完毕”（同上，130页），同期又通过引入“终结”，幸免中间共同体落入“不灭无穷的日常”的虚无。木皿泉则以“元大逃杀参与者”（即已经参透游戏本色的玩家）“通过参与‘无限且能被替代’的决断主义游戏，取得即便在这么的游戏中顺利也换不来的（有限却无可替代的）关系性共同体”（同上，160页）的故事，提倡了解脱大逃杀的可能性；而面临“占有是虚无，不占有亦是虚无”的后现代吊唁，吉永史弃取甩手“通过暴力占有他东谈主以颐养自身”的诡秘路径——东谈主在某些时刻必须把创伤留给我方，这么才能保全与他东谈主眷注连气儿、令关系无限拓展的可能。

宇野在这里信服的“〇〇年代的想象力”，与斋藤在《自伤自恋的精神分析》终结提倡的“健康的自恋”遥呼相应，“健康的精神状态是知谈‘我是全国的中心，同期也只是全国的一部分’”（《自伤自恋》，183页），于是健康的自恋并非“我超等心爱我方”，而是“我想作念我我方”——“所谓自恋，是塑成自我的多声部能源……是一种通过多声部达到‘作念我方’的本事”（同上，194页）。由此东浩纪的局限也已经庐山面容目：他对宅文化、“萌因素”的极大包容，长期建立在对个体进修可能性的无视之上。尽管他有劲地捍卫了这一亚文化族群得到公平评价的机会，但在其缺乏原创才略的后继者手中，这种捍卫逐渐变成了对其内容自己的捍卫与粗略。“关系词，所谓月旦，底本就不是要追尊那些为了周至地傲气玩家的逸想而确立的装配，而是要暴长远逸想背后存在的诸如母性重力那样的元结构，这鄙人是月旦的魔力场地吗？”（《〇〇年代》，200页）

于是在《〇〇年代的想象力》后半部，宇野着力批判了两种彰显想维停滞的流行文化类型——“母性敌托邦”与“昭和怀旧”，将月旦的强度推向极致。“母性敌托邦”是宇野自创的认识，指的是以高桥好意思留子、富野由悠季等创作家为代表的作品类型，讲演的往往是父亲缺位，男性主东谈主公在扩张的“母性摇篮”中完毕逸想的故事。不同于东浩纪以为此类作品“满溢着父权家长制式的男性沙文主义逸想，同期兼具厌恶这种逸想的自我反省”（同上，187页）的包容式评价，宇野点石成金地指出，所谓反省，不外是“安全而悲惨”的自我扮演，其背后仍隐含着男性沙文主义的强奸幻想。接下来宇野平直将昭和称为“安全而悲惨的东西”（同上，257页），点明“昭和怀旧”只是广阔叙事退场后，个东谈主从头阐明历史以接管自我认同的权宜之策。但二者的压根问题并不是范例不当，而是掉包本色的企图——“通过将‘安全而悲惨’的自我反省僭越称为‘真实的悲惨’从而谋求自我刚直化”（同上，258页）。

是以真实的本色应当是什么呢？无非是东谈主类无法诡秘叙事，但不错弃取更优雅、更稳健伦理的叙事——这里的伦理条款，即是对决断主义的克服。尽管碰到不可幸免，但比起动物，东谈主类早已离开所谓“黑洞洞林”。其进修的鲜艳，应当是优先弃取交流，“从我方所属的岛六合，向其他岛六合展着手”（同上，303页）。

《新宿野战病院》

本日想象力：以精灵之眼从头谛视生活

《〇〇年代的想象力》原版出书于2008年，但其“想象力范式”，非论是由“家里蹲”模式滑向决断主义的“畴前的想象力”，照旧以营造“中间共同体”、完毕“为交流而交流”的“〇〇年代的想象力”，比年来都有相应的回潮与进展。如2021年奈飞出品的热点剧集《鱿鱼游戏》，等于“大逃杀系”的复归。底本窝囊的“家里蹲”主角被突兀地摈弃在“不战斗就会死”的大型游戏中。而剧集延续的机会，则是他在取得收效后，由参与者向“元参与者”的进化——何如解脱游戏，成为行将上映的第二季的看点。再比如被宇野着力分析的编剧宫藤官九郎，在接下来的十几年间赓续想索“中间共同体”的诸种可能。在2024年夏令播出的《新宿野战病院》中，共同体的重建，以日裔好意思籍大夫阳子·弗里曼倏得莅临位于新宿歌舞伎町濒临收歇的老牌病院为机会，而这一共同体享有的“有限日常”，跟着“例外事件”——一种与新冠病毒相似的新式病毒激发的疫情暴发——出现，而达到上升并迎来终结。剧聚首尾，阳子大夫因违法行医被捕，随后被遣返出境，但她高举被铐双手的像片却被纳入这家病院的历史，由她调停的东谈主们则结成了新的共同体，赓续提拔病院的发展与歌舞伎町“安全且健康”的有限日常——肥胖稚子的官僚体系，乃至由其支撑的无翌日的国度共同体，与高效的中间共同体，以及经由它延续翌日的全国主义想象之间的对立披露无遗，而其配景则是对刚刚畴前的真实疫情的反想。

《点火的芙莉莲》

在2011年的访谈中，宇野将〇〇年代的想象力——“空气系”——进一步表述为政事与体裁十足断裂之后出生的东西。如果说空气系意味着“完毕日常的日常”——本年的另一部热点日剧《住宅区的两东谈主》依然在延续这一主题——那么越过〇〇年代的本日想象力，大概就需要体当本日常之上。2023年的两部热点动漫《点火的芙莉莲》与《迷宫饭》代表的等于这么的尝试。二者异途同归地弃取以精灵的目光从头谛视东谈主类生活：前者的主东谈主公芙莉莲是一位简直领有不死之身的精灵，开端她并不睬解东谈主类联系于她的寿命而言朝生暮死的人命有何谈理，但跟着她一位接一位地“点火”东谈主类伙伴，接着又与新的伙伴从头启航，东谈主类经由琐碎日常构建不灭之爱的力争在她眼中得到从头阐明；后者的主东谈主公玛露希尔是魔法学校的优等生，她遇到的最大抑止是不得不以迷宫中的“魔物”为食，但对她才略有限的东谈主类伙伴而言，靠什么吃什么向来都是日常糊口的次序，于是更进一步，这位精灵结实到的“东谈主间真谛”，其实是危境四伏的迷宫，亦是使东谈主壮大的乐土——糊涂全国经由日常的长入，亦能开出绝好意思之花。

“本日想象力”以精灵为主体，呼应的现实上是斋藤提倡的自恋的两种幻想：“全能感”与“无力感”——物资致密无比的发展与他者想象的短缺，使得自恋确现代自我常常幻想我方“全能”，但又会因为现实碰壁而堕入“无力”，进而对东谈主类全国感到困惑让您的资金得到最完善的保障，如同这两部动漫中的精灵。科罚之谈只但是从头清楚全国——只须不耽于自伤的傲气与禁闭的幻梦，保有日常与日常之上的想象力，无法分清我方是东谈主是神亦无妨。毕竟关于当下，咱们独一细办法只好不细目——神与东谈主都在随声讴歌，但也都不错“随己之愿”，“醉心着地球”。

想象力天照斋藤宇野东浩纪发布于：上海市声明：该文不雅点仅代表作家本东谈主，搜狐号系信息发布平台，搜狐仅提供信息存储空间作事。